Musicien de Los Angeles nominé aux Grammy Awards, créant une culture musicale unique sur la Gold Coast

Les ressources naturelles les plus importantes du Costa Rica sont la nature et les plages, qui alimentent toutes deux le top no. 1 secteur économique, le tourisme. Ils ne sont pas plus importants que dans la province la plus septentrionale de Guanacaste, qui abrite ce qu'on appelle la Gold Coast. Cette bande de plage s'étend du sud de Tamarindo, jusqu'à Playas del Coco et pointe plus au nord. Ces deux villes balnéaires servent de points d'accès à la variété infinie de plages et de petites villes balnéaires qui parsèment la région. 

Des options infinies pour le surf, la randonnée, le camping, la pêche, l'exploration et l'aventure font de la région de la Gold Coast un trésor touristique. Avec cela vient la pléthore d'hôtels, de clubs et de restaurants qui accueillent les touristes, favorisant à leur tour une concentration de talents musicaux que l'on ne trouve nulle part ailleurs dans le pays.

Rêveries musicales

Après avoir connu un grand succès en tant que producteur de musique aux États-Unis, Ronnie King et son ami proche Alex Urbaniak ont ​​décidé en 2000 de créer une annexe tropicale pour leurs réflexions musicales. Le Costa Rica était un choix évident en raison des plages, de la météo, de la proximité des États-Unis et du climat politique stable. 

"Les meilleures choses qui m'arrivent au Costa Rica", c'est ainsi que King réfléchit aux deux décennies qui l'ont amené à visiter le pays avec une fréquence croissante pour des séjours prolongés.

Et tout à fait par hasard, un ami proche de Los Angeles les a fait atterrir dans une belle maison en bord de mer à Potrero sur la Gold Coast. C'est ici que King a établi son premier centre d'opérations au Costa Rica. Il a tendu la main à la communauté musicale et s'est agressivement réseauté pour découvrir les meilleurs talents locaux. Il s'est engagé et a enregistré avec des artistes comme Charly Lopez, un éminent artiste solo et chanteur du populaire Alvacast, un groupe de hard rock d'Uruguay. Un autre artiste avec lequel Ronnie a travaillé était Joe Hrbek, un brillant saxophoniste dont la passion est le jazz, mais dont la gamme est pratiquement illimitée. Il a également enregistré avec Glass Eye, dirigé par le grand Bradley Brown, considéré comme l'un des meilleurs groupes de la région ; et Avalino, un favori local offrant des sons latins authentiques avec la disposition la plus joviale que vous puissiez rencontrer. 

Avec ces efforts initiaux dans la boîte, King était ravi des résultats. Il voulait le compléter avec quelques artistes locaux supplémentaires et éventuellement sortir "The Sounds of Tamarindo", une offre musicale qui met en valeur le talent trouvé dans cette belle partie du monde. 

Vision de niveau supérieur

Mais jamais du genre à penser petit, Ronnie voulait aussi passer au niveau supérieur en établissant quelque chose de plus permanent et régénérateur qui profiterait aux musiciens qui travaillent dur, tout en offrant un divertissement de qualité pour l'afflux constant de touristes sur le long terme. C'est là que la vision complète de King a commencé à prendre forme.

Lors de voyages de retour ultérieurs à Guanacaste, Ronnie a continué à stocker des enregistrements d'artistes locaux, ajoutant à l'écurie de talents avec des goûts de Brother Brutus, l'un des groupes les plus amusants que vous verrez jamais; la talentueuse et magnifique interprète solo Chelsea Davis; et Pinky Guaro, un groupe de quatre musiciens avec Stephanie Waltrip au chant et le pilier de la Gold Coast Jesse Bishop ; et bien d'autres. "The Sounds of Tamarindo" prenait en effet forme comme une véritable coupe transversale des sons de la Gold Coast de la Gold Coast. Sa sortie est prévue avant fin 2020.

La création de Ronnie a utilisé ses années d'expérience d'enregistrement avec une technologie réduite et des méthodes d'enregistrement simplifiées. Le résultat était de produire une atmosphère d'enregistrement détendue pour les artistes et un son authentique qui ne pouvait provenir que de la Gold Coast. Ceci, en partie, a commencé à formuler la marque que King envisageait lorsque ce processus a commencé il y a des années. 

Éléments naturels

"En essayant de créer cette marque, j'ai embrassé les soi-disant défauts et j'ai choisi de partir dans les faibles sons du vent, du surf et de la faune", a-t-il expliqué.

Mais Ronnie étant Ronnie, il voulait devenir plus grand.

Au fil du temps, un ami proche Alex Urbaniak a acquis le Black Stallion Ranch à Villarreal. Cette belle ferme, à environ 10 minutes de route de Tamarindo, dispose d'un excellent restaurant, de chalets à louer et d'espaces de réunion. C'est parfait pour poursuivre la vision de Ronnie, qui est de créer une atmosphère où les artistes, interprètes, cinéastes, artistes et musiciens locaux peuvent se rassembler et collaborer.

"Qu'est-ce qui se passe quand tout ce talent se réunit, je ne peux pas contrôler, et je ne veux pas non plus", a déclaré King.

De ces collaborations naîtra sans doute le deuxième disque « Sounds of Tamarindo », une opportunité unique pour ces artistes qu'ils n'auraient autrement pas réalisée. Ensuite, King peut mettre son talent à profit pour la promotion et la publicité via plusieurs flux de contenu tels que les ventes de CD, les téléchargements en ligne et les concerts locaux à The Black Stallion et dans d'autres lieux de Guanacaste. 

Des plans sont en cours pour ressusciter Shark Radio afin de donner au mouvement une voix cohérente dans la région. Pendant ce temps, des pourparlers avec des responsables culturels du gouvernement du Costa Rica visent à porter éventuellement cette réflexion à l'échelle nationale. 

Équilibre vie-travail-entreprise

"Je crois en un équilibre prudent entre la vie, le travail et les affaires", a déclaré Ronnie, "et je veux offrir cette possibilité aux talents locaux."

Ceci, en un mot, est la vision de King. Il peut l'étayer par son expérience, ses relations, son talent, son savoir-faire et son enthousiasme débridé. 

La région de la Gold Coast est très étendue, de sorte que les talents musicaux qui se trouvent à Coco restent généralement à Coco. Il en va de même pour Potrero et Tamarindo. Bien sûr, de nombreux musiciens se déplacent pour prendre des concerts là où ils le peuvent, mais Ronnie veut réunir ces artistes pour collaborer et créer. Pour cela, ils ont besoin d'un endroit bien à eux et l'étalon noir est exactement cela. Le but est de tirer le talent de ces interprètes afin qu'ils puissent réaliser leur propre potentiel tout en aidant à établir le son de la Gold Coast. The Black Stallion leur donne un endroit bien à eux, où ils peuvent se réunir pour des collaborations, des ateliers et des masterclasses avec des artistes américains. C'est un moyen de donner vie à la marque à travers divers canaux promotionnels et associations avec des personnes partageant les mêmes idées.

Ronnie s'efforce de créer et de promouvoir davantage une scène musicale unique plutôt que de simplement servir les touristes avec de vieilles chansons. Il recherche des auteurs-compositeurs et des preneurs de risques pour promouvoir le son et la marque distinctifs de la région en aidant à faire ressortir le véritable talent des interprètes. 

Ceci combiné avec le style de vie décontracté et la beauté naturelle débridée du Costa Rica, les gens attachants et le temps chaud magnifique, cette région pourrait finalement devenir une destination musicale pour les artistes et les fans, et Ronnie King est très déterminé à y arriver et bientôt.

Un héritage musical aux multiples facettes

Ronnie King est un producteur, compositeur, arrangeur, musicien et activiste nominé aux Oscars et aux Grammy Awards. Il est le fondateur de Ronnie King Music et The Ronnie King Group et co-fondateur de Ronnie King Entertainment. 

Il a collaboré avec des artistes multimillionnaires tels que Mariah Carey, Tyrese, Tupac Shakur, Snoop Dogg et The Offspring. 

Ronnie King a grandi dans la vallée de Coachella, fils du musicien Charles H. King, membre du Dust Bowl-era King Family Orchestra, fondé par son grand-père. Leur musique a été présentée dans le drame The Grapes of Wrath avec Henry Fonda, réalisé par John Ford et le groupe est archivé à la Bibliothèque du Congrès. 

King a commencé à jouer du piano à l'âge de 5 ans. Il était un étudiant très discipliné en piano classique et jazz au prestigieux California Institute of the Arts et a étudié la théorie à l'UC Berkeley. 

Scène de Los Angeles

Au début des années 1990, il a déménagé à Los Angeles et a commencé à tourner avec les groupes El Debarge et Timmy T., faisant la promotion de leur tube de la guerre du Golfe intitulé "One More Try". Son travail a rapidement attiré l'attention de Jerry Heller, manager du légendaire groupe de gangsta rap NWA, dont les membres comprenaient des icônes du hip hop Ice Cube et Dr. Dre. Ce dernier allait ensuite découvrir et produire Eminem. 

Selon le Huffington Post, le son emblématique de King est universellement reconnu, et il est "l'un des rares producteurs/musiciens vivants aujourd'hui qui est connu pour son travail dans tous les genres musicaux : du rap au punk, du country au blues, du classique au world musique et ainsi de suite.  

Le professionnalisme et la flexibilité ont établi la réputation de King au sein de l'industrie musicale hautement compétitive et en constante évolution. Il est connu comme musicien de studio et claviériste en tournée, ainsi que pour ses célèbres collaborations et son penchant pour le développement et la production de nouveaux artistes. 

Ronnie est devenu connu pour sa collaboration multi-platine et certifiée diamant avec le regretté Tupac Shakur, ainsi qu'avec le producteur pionnier, Johnny J. Il a également collaboré avec Outlawz, Mopreme Shakur et Big Syke. King a jeté les bases de l'ascension de Tupac, l'une des plus grandes stars de la musique hip hop et a établi un son qui lui était propre. Son clavier analogique Moog et son orgue Hammond l'ont amené à devenir l'un des producteurs les plus samplés et copiés. 

Passion punk

S'étant imposé dans le monde du hip hop, King revient à sa passion pour la musique punk. Montrant sa polyvalence, il a tourné avec Rancid et The Offspring, ses claviers figuraient dans leur single "Hit That". Ronnie a co-fondé le super punk de Los Angeles

groupe The Joy Killer, composé d'anciens membres du groupe punk pionnier TSOL. Il a enregistré avec NOFX, Pennywise and the Distillers. Malgré son emploi du temps chargé, King a également trouvé le temps de tourner avec le groupe de platine Rancid.

En 2005, "Resurrection", un documentaire sur la vie et la mort de Tupac Shakur, a été nominé pour le meilleur long métrage documentaire à la 77e cérémonie des Oscars. Les collaborations de Ronnie King avec le regretté rappeur sont présentées dans la bande originale primée. Il a toujours été intéressé par les collaborations avec des artistes en dehors des États-Unis. 

King a également travaillé sur plusieurs films, dont American Me avec Edward James Olmos avec le rappeur Kid Frost, The Crow: Salvation, The Fan et récemment Boardercross avec Lorenzo Lamas et Danny Trejo. 

Les collaborations de King s'étendent en dehors des États-Unis. Son amitié avec Luciano Jr., ancien membre de Los Fabulosos Cadillacs, a conduit à sa collaboration avec le producteur argentin Alejandro Taranto. Ensemble, ils ont commencé à travailler sur Infierno 18 et ont remporté des MTV Awards et un Grammy. 

Liaisons avec le Costa Rica

Ronnie a travaillé et est en développement avec la chanteuse costaricienne nominée aux Grammy Awards Debi Nova, ainsi qu'avec d'autres musiciens costariciens tels que Tamela Hedström, Pedro Capmany, Michelle Gonzales, Badrass et Cori Elle, et les groupes Gandhi, Patterns et Magpie Jay. King s'est imposé comme l'un des principaux producteurs au Costa Rica et sa demande s'est répandue dans toute l'Amérique latine et l'Amérique du Sud. C'est en partie grâce à sa relation étroite avec Universal Music Latin Entertainment tout en consolidant sa base hispanique aux États-Unis et en Europe. 

Ronnie King a également travaillé dans la communauté amérindienne avec des artistes tels que Kelly Derrickson, lauréate du prix Nammy.  

King a récemment collaboré avec l'INSOL-Lviv, l'Orchestre symphonique international d'Ukraine, et est en développement avec l'Orchestre symphonique national du Costa Rica, où il réside également.  

Ronnie est un fervent partisan et ambassadeur de bonne volonté/attaché culturel de l'Université de collaboration internationale basée à San José, au Costa Rica. Cette institution promeut la conception et le développement régénératifs, la prochaine étape au-delà des initiatives écologiques, vertes et durables, à travers la culture, la musique et les arts.

Dernièrement, Ronnie King a tourné avec Pepper et est à nouveau nominé pour un Grammy honorant sa participation à la manipulation de masse de Steel Pulse.

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Photos et vidéos avec l'aimable autorisation de Ronnie King