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Músico de Los Ángeles nominado al Grammy que crea una cultura musical única en Gold Coast

Los recursos naturales más destacados de Costa Rica son la naturaleza y las playas, los cuales alimentan el número superior del país. 1 sector económico, turismo. No son más prominentes que en la provincia más al norte de Guanacaste, hogar de lo que se conoce como la Costa Dorada. Esta franja de playa se extiende desde el sur de Tamarindo, pasa por Playas del Coco y apunta más al norte. Estos dos pueblos de playa sirven como punto de acceso a la interminable variedad de playas y pueblos de playa más pequeños que salpican la región. 

Un sinfín de opciones para practicar surf, caminatas, campamentos, pesca, exploración y aventura hacen de la región de Gold Coast un tesoro turístico. Con eso viene la plétora de hoteles, clubes y restaurantes que atienden a los turistas, lo que a su vez promueve una concentración de talento musical que no se encuentra comúnmente en ningún otro lugar del país.

reflexiones musicales

Después de disfrutar de un gran éxito como productor musical en Estados Unidos, Ronnie King y su amigo cercano Alex Urbaniak decidieron en 2000 crear un anexo tropical para sus reflexiones musicales. Costa Rica fue una opción obvia debido a las playas, el clima, la proximidad a los EE. UU. Y el clima político estable. 

“Las mejores cosas me pasan en Costa Rica”, así reflexiona King sobre las dos décadas que lo han encontrado visitando el país con una frecuencia cada vez mayor para estadías prolongadas.

Y por casualidad, un amigo cercano de Los Ángeles los llevó a una hermosa casa junto al mar en Potrero, en Gold Coast. Fue aquí donde King instaló su primer centro de operaciones en Costa Rica. Se acercó a la comunidad musical y se conectó agresivamente para descubrir el mejor talento local. Se comprometió y grabó con personas como Charly López, un destacado solista y vocalista de la popular Alvacast, una banda de hard rock de Uruguay. Otro artista con el que Ronnie trabajó fue Joe Hrbek, un brillante saxofonista cuya pasión es el jazz, pero cuyo rango es virtualmente ilimitado. También grabó con Glass Eye, de la mano del gran Bradley Brown, considerada una de las mejores bandas del área; y Avalino, un favorito local que ofrece auténticos sonidos latinos con la disposición más jovial que puedas encontrar. 

Con estos esfuerzos iniciales en la lata, King estaba encantado con los resultados. Quería completarlo con algunos artistas locales más y finalmente lanzar “The Sounds of Tamarindo”, una oferta musical que muestra el talento que se encuentra en esta hermosa parte del mundo. 

Visión de siguiente nivel

Pero Ronnie nunca pensó en pequeño, también quería llevarlo al siguiente nivel al establecer algo más permanente y regenerativo que beneficiaría a los músicos trabajadores, mientras brindaba entretenimiento de calidad para la afluencia constante de turistas a largo plazo. Aquí es donde la visión completa de King comenzó a tomar forma.

En los siguientes viajes de regreso a Guanacaste, Ronnie continuó acumulando grabaciones de artistas locales, sumándose al grupo de talentos con artistas como Brother Brutus, una de las bandas más divertidas que jamás haya visto; la talentosa y hermosa solista Chelsea Davis; y Pinky Guaro, una banda de cuatro integrantes con Stephanie Waltrip en la voz y el incondicional de Gold Coast Jesse Bishop; y muchos más. De hecho, “The Sounds of Tamarindo” estaba tomando forma como una verdadera muestra representativa de los sonidos de Gold Coast de Gold Coast. Su lanzamiento está previsto antes de finales de 2020.

La creación de Ronnie utilizó sus años de experiencia en grabación con tecnología reducida y métodos de grabación simplificados. El resultado fue producir una atmósfera de grabación relajada para los artistas y un sonido auténtico que solo podía provenir de Gold Coast. Esto, en parte, comenzó a formular la marca que King imaginó cuando comenzó este proceso hace años. 

Elementos naturales

“Al intentar crear esta marca, acepté los llamados defectos y elegí dejar los débiles sonidos del viento, el oleaje y la vida silvestre”, explicó.

Pero Ronnie siendo Ronnie, quería ir más grande.

Con el paso del tiempo, el amigo cercano Alex Urbaniak adquirió el Black Stallion Ranch en Villarreal. Esta hermosa finca, a unos 10 minutos en auto desde Tamarindo, tiene un excelente restaurante, cabañas en alquiler y espacios para reuniones. Es perfecto para promover la visión de Ronnie, que es crear una atmósfera donde los artistas, artistas, cineastas, animadores y músicos locales puedan reunirse y colaborar.

“Lo que sucede cuando todo este talento se junta, no puedo controlarlo ni quiero hacerlo”, dijo King.

De estas colaboraciones sin duda saldrá el segundo disco “Sonidos de Tamarindo”, una oportunidad única para estos artistas que de otra forma no se darían cuenta. Luego, King puede usar su talento con promoción y publicidad a través de múltiples flujos de contenido como ventas de CD, descargas en línea y conciertos locales en The Black Stallion y otros lugares en Guanacaste. 

Se están elaborando planes para resucitar a Shark Radio para darle al movimiento una voz constante en el área. Mientras tanto, las conversaciones con funcionarios culturales del gobierno de Costa Rica tienen como objetivo llevar este pensamiento a escala nacional. 

 

Equilibrio entre vida, trabajo y negocios

"Creo en un cuidadoso equilibrio entre la vida, el trabajo y los negocios", dijo Ronnie, "y quiero ofrecer esa posibilidad al talento local".

Esta, en pocas palabras, es la visión de King. Puede respaldarlo con experiencia, conexiones, talento, conocimientos y entusiasmo desenfrenado. 

El área de Gold Coast está muy dispersa, por lo que el talento musical que está en Coco generalmente se queda en Coco. Lo mismo ocurre con Potrero y Tamarindo. Claro, muchos músicos viajan para conseguir conciertos donde pueden, pero Ronnie quiere que estos artistas colaboren y creen juntos. Para eso, necesitan un lugar al que puedan llamar propio y el Black Stallion es precisamente eso. El objetivo es sacar el talento de estos artistas para que puedan desarrollar su propio potencial mientras ayudan a establecer el sonido Gold Coast. The Black Stallion les brinda un lugar propio, donde pueden reunirse para colaboraciones, talleres y clases magistrales con artistas de Estados Unidos. Es un medio de dar vida a la marca a través de varios canales promocionales y asociaciones con personas de ideas afines.

Ronnie se esfuerza por crear y promover una escena musical única en lugar de solo atender a los turistas con canciones antiguas. Está buscando compositores y personas que tomen riesgos para promover el sonido y la marca distintivos del área ayudando a resaltar el verdadero talento de los artistas. 

Esto, combinado con el estilo de vida relajado y la belleza natural desenfrenada de Costa Rica, la gente entrañable y el hermoso clima cálido, esta área podría convertirse en un destino musical tanto para los artistas como para los fanáticos, y Ronnie King está decidido a que eso suceda pronto.

Legado musical multifacético

Ronnie King es un productor, compositor, arreglista, músico y activista nominado al Oscar y al Grammy. Es el fundador de Ronnie King Music y The Ronnie King Group y cofundador de Ronnie King Entertainment. 

Ha colaborado con artistas de ventas multimillonarias como Mariah Carey, Tyrese, Tupac Shakur, Snoop Dogg y The Offspring. 

Ronnie King creció en Coachella Valley, hijo del músico Charles H. King, miembro de la King Family Orchestra de la época del Dust Bowl, fundada por su abuelo. Su música apareció en el drama The Grapes of Wrath protagonizado por Henry Fonda, dirigido por John Ford y la banda está archivada en la Biblioteca del Congreso. 

King comenzó a tocar el piano a los 5 años. Era un estudiante muy disciplinado de piano clásico y jazz en el prestigioso Instituto de Artes de California y estudió teoría en UC Berkeley. 

Escena de los angeles

A principios de la década de 1990 se mudó a Los Ángeles y comenzó a hacer giras con las bandas El Debarge y Timmy T., promocionando su éxito de la Guerra del Golfo titulado "One More Try". Su trabajo pronto llamó la atención de Jerry Heller, gerente del legendario grupo de gangsta rap NWA, cuyos miembros incluían a los íconos del hip hop Ice Cube y Dr. Dre. Este último continuaría descubriendo y produciendo a Eminem. 

Según el Huffington Post, el sonido icónico de King es universalmente reconocido, y él es “uno de los pocos productores/músicos vivos en la actualidad que es conocido por su trabajo en todos los géneros musicales: desde el rap hasta el punk, desde el country hasta el blues, desde la música clásica hasta la mundial. música y demás.”  

El profesionalismo y la flexibilidad han establecido la reputación de King dentro de la industria musical altamente competitiva y en constante evolución. Es conocido como músico de estudio y teclista de gira, y por sus famosas colaboraciones y su inclinación por desarrollar y producir nuevos artistas. 

Ronnie se hizo conocido por su colaboración multi-platino y con certificación de diamantes con el difunto Tupac Shakur, junto con el productor pionero, Johnny J. También colaboró ​​con Outlawz, Mopreme Shakur y Big Syke. King sentó las bases para el surgimiento de Tupac, una de las mayores estrellas de la música hip hop y estableció un sonido que era exclusivamente suyo. Su teclado analógico Moog y su órgano Hammond lo llevaron a convertirse en uno de los productores más sampleados y copiados. 

pasion punk

Habiéndose establecido en el mundo del hip hop, King volvió a su pasión por la música punk. Mostrando su versatilidad, realizó una gira con Rancid y The Offspring, sus teclados aparecieron en su sencillo "Hit That". Ronnie cofundó el super punk de Los Ángeles

grupo The Joy Killer, integrado por ex miembros de la pionera banda punk TSOL. Grabó con NOFX, Pennywise y The Distillers. A pesar de su apretada agenda, King también encontró tiempo para hacer una gira con la banda Rancid, ganadora de discos de platino.

En 2005, "Resurrección", un documental sobre la vida y la muerte de Tupac Shakur, fue nominado a Mejor Documental en la 77ª edición de los Premios de la Academia. Las colaboraciones de Ronnie King con el difunto rapero se presentan en la galardonada banda sonora. Siempre ha estado interesado en colaboraciones con artistas fuera de los Estados Unidos. 

King también ha trabajado en varias películas, incluyendo American Me con Edward James Olmos con el rapero Kid Frost, The Crow: Salvation, The Fan y recientemente Boardercross protagonizada por Lorenzo Lamas y Danny Trejo. 

Las colaboraciones de King llegan fuera de Estados Unidos. Su amistad con Luciano Jr., ex integrante de Los Fabulosos Cadillacs, lo llevó a colaborar con el productor argentino Alejandro Taranto. Juntos comenzaron a trabajar en Infierno 18 y ganaron premios MTV y un Grammy. 

Conexiones en Costa Rica

Ronnie ha trabajado y está en desarrollo con la cantante costarricense nominada al Grammy Debi Nova, junto con otros músicos costarricenses como Tamela Hedström, Pedro Capmany, Michelle Gonzales, Badrass y Cori Elle, y las bandas Gandhi, Patterns y Magpie Jay. King se ha consolidado como un productor líder en Costa Rica y su demanda se ha extendido por Latinoamérica y Sudamérica. Esto se debe en parte a su estrecha relación con Universal Music Latin Entertainment mientras consolida su base hispana en los EE. UU. y Europa. 

Ronnie King también ha trabajado en la comunidad nativa americana con artistas como Kelly Derrickson, ganadora del premio Nammy.  

King colaboró ​​recientemente con INSOL-Lviv, la Orquesta Sinfónica Internacional de Ucrania, y está en desarrollo con la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica, donde también reside.  

Ronnie es un ávido partidario y Embajador de Buena Voluntad/Agregado Cultural de la Universidad de Colaboración Internacional con sede en San José, Costa Rica. Esta institución promueve el diseño y el desarrollo regenerativo, el siguiente paso más allá de las iniciativas ecológicas, verdes y sostenibles, a través de la cultura, la música y las artes.

Últimamente, Ronnie King ha estado de gira con Pepper y nuevamente está nominado a un Grammy en honor a su participación en Mass Manipulation de Steel Pulse.

 

Fotografía:

Fotos y videos cortesía de Ronnie King

Nacido originalmente en London, Ontario, Canadá, Mike se mudó al sur de Florida en 1982. Allí se casó y formó una familia de 5 mientras dirigía su propia imprenta y empresa de diseño gráfico durante 30 años. Al encontrarse entre vidas en 2013, Mike se mudó a Costa Rica para cambiar de escenario. No fue hasta que llegó a Guanacaste y se instaló en Flamingo que finalmente encontró su lugar en el mundo, diciendo, “este lugar simplemente me sienta bien”. Mike continúa haciendo trabajos de diseño independientes, redacción de textos publicitarios, planificación de proyectos y eventos y trata de mantenerse activo en la comunidad. Finalmente, al darse cuenta de su verdadera pasión, a menudo lo puedes encontrar cantando y tocando su guitarra en bares y clubes de la Costa Dorada.