Grammy-nominierter LA-Musiker, der eine einzigartige Musikkultur an der Gold Coast aufbaut

Costa Ricas bekannteste natürliche Ressourcen sind Natur und Strände, die beide die Top-Nr. 1 Wirtschaftssektor, Tourismus. Sie sind nicht bekannter als in der nördlichsten Provinz Guanacaste, der Heimat der sogenannten Gold Coast. Dieser Strandstreifen verläuft südlich von Tamarindo, vorbei an Playas del Coco und zeigt weiter nach Norden. Diese beiden Strandstädte dienen als Hotspots für die endlose Vielfalt an Stränden und kleineren Strandstädten in der Region. 

Endlose Möglichkeiten zum Surfen, Wandern, Campen, Angeln, Erkunden und Abenteuer machen die Region Gold Coast zu einem touristischen Schatz. Damit einher geht die Fülle von Hotels, Clubs und Restaurants, die sich an Touristen richten und eine Konzentration von musikalischen Talenten fördern, die sonst nirgendwo im Land zu finden sind.

Musikalische Gedanken

Nach großen Erfolgen als Musikproduzent in den USA beschlossen Ronnie King und sein enger Freund Alex Urbaniak im Jahr 2000, einen tropischen Anbau für ihre musikalischen Überlegungen zu errichten. Costa Rica war aufgrund der Strände, des Wetters, der Nähe zu den USA und des stabilen politischen Klimas eine naheliegende Wahl. 

„Mir passieren die besten Dinge in Costa Rica“, blickt King auf die zwei Jahrzehnte zurück, in denen er das Land immer häufiger für längere Aufenthalte besucht hat.

Und ganz zufällig landete sie ein enger Freund aus Los Angeles in einem wunderschönen Haus am Meer in Potrero an der Gold Coast. Hier richtete King sein erstes costa-ricanisches Operationszentrum ein. Er wandte sich an die Musik-Community und vernetzte sich aggressiv, um die besten lokalen Talente zu entdecken. Er arbeitete mit Leuten wie Charly Lopez zusammen und nahm mit ihnen auf, einem prominenten Solokünstler und Sänger der beliebten Alvacast, einer Hardrock-Band aus Uruguay. Ein weiterer Künstler, mit dem Ronnie zusammenarbeitete, war Joe Hrbek, ein brillanter Saxophonist, dessen Leidenschaft dem Jazz gilt, dessen Bandbreite jedoch praktisch unbegrenzt ist. Er nahm auch mit Glass Eye auf, angeführt von dem großartigen Bradley Brown, der als eine der besten Bands der Gegend gilt; und Avalino, ein lokaler Favorit, der authentische Latin-Sounds mit der jovialsten Art bietet, die Sie treffen können. 

Nach diesen anfänglichen Bemühungen war King von den Ergebnissen begeistert. Er wollte es mit ein paar weiteren lokalen Künstlern abrunden und schließlich „The Sounds of Tamarindo“ veröffentlichen, ein musikalisches Angebot, das das Talent in diesem schönen Teil der Welt zeigt. 

Vision der nächsten Stufe

Aber Ronnie dachte nie klein, sondern wollte es auch auf die nächste Stufe bringen, indem er etwas Dauerhafteres und Regenerativeres schaffte, das den hart arbeitenden Musikern zugute kam und gleichzeitig qualitativ hochwertige Unterhaltung für den ständigen Zustrom von Touristen auf lange Sicht bereitstellte. Hier nahm Kings vollständige Vision Gestalt an.

Auf seinen anschließenden Rückreisen nach Guanacaste lagerte Ronnie weiterhin Aufnahmen lokaler Künstler und ergänzte den Talentschatz mit Bands wie Brother Brutus, einer der lustigsten Bands, die Sie jemals sehen werden; die talentierte und schöne Solokünstlerin Chelsea Davis; und Pinky Guaro, eine vierköpfige Band mit Stephanie Waltrip am Gesang und Gold Coast unerschütterlichem Jesse Bishop; plus viele mehr. „The Sounds of Tamarindo“ nahm tatsächlich Gestalt an als wahrer Querschnitt der Gold Coast Sounds der Gold Coast. Die Veröffentlichung wird vor Ende 2020 erwartet.

Ronnies Kreation nutzte seine jahrelange Aufnahmeerfahrung mit verkleinerter Technologie und vereinfachten Aufnahmemethoden. Das Ergebnis war eine entspannte Aufnahmeatmosphäre für die Künstler und ein authentischer Sound, der nur von der Gold Coast kommen konnte. Dies führte zum Teil dazu, die Marke zu formulieren, die sich King vorstellte, als dieser Prozess vor Jahren begann. 

Natürliche Elemente

„Bei dem Versuch, diese Marke zu kreieren, habe ich die sogenannten Fehler angenommen und mich entschieden, die leisen Geräusche von Wind, Brandung und Wildtieren zu verlassen“, erklärte er.

Aber Ronnie, der Ronnie war, wollte größer werden.

Im Laufe der Zeit erwarb der enge Freund Alex Urbaniak die Black Stallion Ranch in Villarreal. Dieser schöne Bauernhof, etwa 10 Autominuten von Tamarindo entfernt, verfügt über ein großartiges Restaurant, Hütten zur Miete und Tagungsräume. Es ist perfekt, um Ronnies Vision zu fördern, eine Atmosphäre zu schaffen, in der lokale Künstler, Performer, Filmemacher, Entertainer und Musiker zusammenkommen und zusammenarbeiten können.

„Was passiert, wenn all dieses Talent zusammenkommt, kann ich nicht kontrollieren und will es auch nicht“, sagte King.

Aus diesen Kooperationen wird zweifellos das zweite „Sounds of Tamarindo“-Album hervorgehen, eine einzigartige Gelegenheit für diese Künstler, die sie sonst nicht wahrnehmen würden. Dann kann King sein Talent für Werbung und Werbung durch verschiedene Content-Streams wie CD-Verkäufe, Online-Downloads und lokale Konzerte im The Black Stallion und an anderen Orten in Guanacaste einsetzen. 

Es ist geplant, Shark Radio wiederzubeleben, um der Bewegung in der Region eine einheitliche Stimme zu geben. Unterdessen zielen Gespräche mit Kulturbeamten der Regierung von Costa Rica darauf ab, diese Denkweise schließlich auf eine nationale Ebene zu übertragen. 

Leben, Arbeit, Business-Balance

„Ich glaube an eine sorgfältige Balance zwischen Leben, Arbeit und Geschäft“, sagte Ronnie, „und ich möchte den lokalen Talenten diese Möglichkeit bieten.“

Dies ist, kurz gesagt, Kings Vision. Er kann dies mit Erfahrung, Verbindungen, Talent, Know-how und unbändiger Begeisterung unterstützen. 

Die Gegend um Gold Coast ist sehr weitläufig, so dass musikalisches Talent, das in Coco steckt, im Allgemeinen in Coco bleibt. Das gleiche gilt für Potrero und Tamarindo. Sicher, viele Musiker reisen umher und schnappen sich Gigs, wo sie können, aber Ronnie möchte diese Künstler zusammenbringen, um zusammenzuarbeiten und zu kreieren. Dafür brauchen sie einen Ort, den sie ihr Eigen nennen können, und der Schwarze Hengst ist genau das. Der springende Punkt ist, das Talent aus diesen Künstlern herauszuholen, damit sie ihr eigenes Potenzial ausschöpfen und gleichzeitig dazu beitragen können, den Gold Coast-Sound zu etablieren. Der Black Stallion gibt ihnen einen Ort, an dem sie ihr Eigen nennen können, wo sie zu Kollaborationen, Workshops und Meisterkursen mit Künstlern aus den Staaten zusammenkommen können. Es ist ein Mittel, die Marke über verschiedene Werbekanäle und Assoziationen mit Gleichgesinnten zum Leben zu erwecken.

Ronnie ist bestrebt, mehr von einer einzigartigen Musikszene zu schaffen und zu fördern, als nur Touristen mit alten Liedern zu bedienen. Er ist auf der Suche nach Songwritern und Risikoträgern, die den unverwechselbaren Sound und die Marke der Region fördern, indem er das wahre Talent der Künstler hervorbringt. 

In Kombination mit dem entspannten Lebensstil und der ungezügelten Naturschönheit Costa Ricas, den liebenswerten Menschen und dem herrlichen warmen Wetter könnte diese Gegend letztendlich zu einem musikalischen Ziel für Künstler und Fans werden, und Ronnie King ist fest entschlossen, dies bald zu erreichen.

Facettenreiches musikalisches Erbe

Ronnie King ist ein Oscar- und Grammy-nominierter Produzent, Komponist, Arrangeur, Musiker und Aktivist. Er ist Gründer von Ronnie King Music und The Ronnie King Group und Mitbegründer von Ronnie King Entertainment. 

Er hat mit mehreren Millionen Dollar verkaufenden Künstlern wie Mariah Carey, Tyrese, Tupac Shakur, Snoop Dogg und The Offspring zusammengearbeitet. 

Ronnie King wuchs im Coachella Valley als Sohn des Musikers Charles H. King auf, der Mitglied des von seinem Großvater gegründeten King Family Orchestra aus der Dust Bowl-Ära war. Ihre Musik wurde in dem Drama The Grapes of Wrath mit Henry Fonda unter der Regie von John Ford vorgestellt und die Band ist in der Library of Congress archiviert. 

King begann im Alter von 5 Jahren Klavier zu spielen. Er war ein sehr disziplinierter Student für klassisches und Jazz-Klavier am renommierten California Institute of the Arts und studierte Theorie an der UC Berkeley. 

Los Angeles-Szene

In den frühen 1990er Jahren zog er nach Los Angeles und begann mit den Bands El Debarge und Timmy T. zu touren, um ihren Golfkriegshit „One More Try“ zu promoten. Seine Arbeit erregte bald die Aufmerksamkeit von Jerry Heller, Manager der legendären Gangsta-Rap-Gruppe NWA, zu deren Mitgliedern die Hip-Hop-Ikonen Ice Cube und Dr. Dre gehörten. Letzterer sollte Eminem entdecken und produzieren. 

Laut der Huffington Post ist Kings ikonischer Sound allgemein anerkannt, und er ist "einer der wenigen heute lebenden Produzenten/Musiker, der für seine Arbeit in allen Musikgenres bekannt ist: von Rap bis Punk, von Country bis Blues, von Klassik bis World". Musik und so weiter."  

Professionalität und Flexibilität haben Kings Ruf in der hart umkämpften und sich ständig weiterentwickelnden Musikindustrie begründet. Er ist bekannt als Studiomusiker und tourender Keyboarder sowie für seine berühmten Kollaborationen und seine Vorliebe für die Entwicklung und Produktion neuer Künstler. 

Ronnie wurde bekannt für seine mehrfach mit Platin und Diamanten zertifizierte Zusammenarbeit mit dem verstorbenen Tupac Shakur sowie dem Pionierproduzenten Johnny J. Er arbeitete auch mit Outlawz, Mopreme Shakur und Big Syke zusammen. King legte den Grundstein für den Aufstieg von Tupac, einem der größten Stars der Hip-Hop-Musik, und etablierte einen einzigartigen Sound. Sein analoges Moog-Keyboard und seine Hammond-Orgel machten ihn zu einem der am meisten gesampelten und kopierten Produzenten. 

Punk-Leidenschaft

Nachdem er sich in der Welt des Hip-Hop etabliert hatte, kehrte King zu seiner Leidenschaft für Punkmusik zurück. Er zeigte seine Vielseitigkeit und tourte mit Rancid und The Offspring, seine Keyboards waren in ihrer Single „Hit That“ zu sehen. Ronnie ist Mitbegründer des Punk-Supermarktes in Los Angeles

Gruppe The Joy Killer, bestehend aus ehemaligen Mitgliedern der Pionier-Punkband TSOL. Er nahm mit NOFX, Pennywise und den Distillers auf. Trotz seines vollen Terminkalenders fand King auch Zeit, mit der Platin-Verkaufsband Rancid zu touren.

2005 wurde „Resurrection“, ein Dokumentarfilm über Leben und Tod von Tupac Shakur, bei den 77. Academy Awards als bester Dokumentarfilm nominiert. Ronnie Kings Kollaborationen mit dem verstorbenen Rapper sind im preisgekrönten Soundtrack enthalten. Er war schon immer an Kooperationen mit Künstlern außerhalb der USA interessiert. 

King hat auch an mehreren Filmen mitgearbeitet, darunter American Me mit Edward James Olmos mit Rapper Kid Frost, The Crow: Salvation, The Fan und kürzlich Boardercross mit Lorenzo Lamas und Danny Trejo. 

Kings Kollaborationen reichen auch außerhalb der Vereinigten Staaten. Seine Freundschaft mit Luciano Jr., dem ehemaligen Mitglied von Los Fabulosos Cadillacs, führte zu seiner Zusammenarbeit mit dem argentinischen Produzenten Alejandro Taranto. Gemeinsam begannen sie mit der Arbeit an Infierno 18 und gewannen MTV Awards und einen Grammy. 

Verbindungen nach Costa Rica

Ronnie hat mit der costaricanischen Grammy-nominierten Sängerin Debi Nova zusammen mit anderen costaricanischen Musikern wie Tamela Hedström, Pedro Capmany, Michelle Gonzales, Badrass und Cori Elle sowie den Bands Gandhi, Patterns und Magpie Jay gearbeitet und ist in Entwicklung. King hat sich als führender Produzent in Costa Rica etabliert und seine Nachfrage hat sich in ganz Lateinamerika und Südamerika ausgebreitet. Dies ist zum Teil auf seine enge Beziehung zu Universal Music Latin Entertainment zurückzuführen, während er gleichzeitig seine hispanische Basis in den USA und Europa festigte. 

Ronnie King hat auch in der indianischen Gemeinschaft mit Künstlern wie der mit dem Nammy Award ausgezeichneten Kelly Derrickson zusammengearbeitet.  

King arbeitete kürzlich mit dem INSOL-Lviv, dem Internationalen Symphonieorchester der Ukraine, zusammen und ist in der Entwicklung mit dem Nationalen Symphonieorchester von Costa Rica, wo er auch residiert.  

Ronnie ist ein begeisterter Unterstützer und Botschafter des guten Willens/Kulturattaché der University of International Collaboration mit Sitz in San José, Costa Rica. Diese Institution fördert regeneratives Design und Entwicklung, den nächsten Schritt über ökologische, grüne und nachhaltige Initiativen hinaus, durch Kultur, Musik und Kunst.

In letzter Zeit tourte Ronnie King mit Pepper und wurde erneut für einen Grammy nominiert, der seine Teilnahme an Steel Pulses Mass Manipulation ehrt.

Photo Credit:

Fotos und Videos mit freundlicher Genehmigung von Ronnie King