עבור הפסל הקוסטה ריקני היינר גוידו, העץ הוא הרבה יותר מחומר הגלם שבו הוא משתמש ליצירת יצירות אמנות שובות לב. זהו מדיום תקשורת - משהו מוצק וחסר תנועה שמדבר אליו לפני שהוא מתעורר לחיים דרך הדמיון שלו.

כטקסט הכותרת של Guido's אתר אינטרנט מעבירה, "לעץ עצמו יש שפה משלו, צבעו, מרקם, השנים האבודות בדממה המתפרקות ביער, בשילוב ידיו של הפסל והאמונה".

בדף אינטרנט נפרד, היינר מרחיב על התפקיד שממלאת האמונה - המשולבת בכישרון וטכניקה - בתהליך האמנותי שלו. 

“אז כדי להצליח ליצור בצורה חופשית ונחושה, בנוסף לצבירת ידע טכני, אנטומיה, קומפוזיציה, רישום, אני מחזקת את האמונה. עם אמונה, אנחנו יכולים לראות דברים שעדיין לא קרו, ולעבוד בלי לראות כלום, אבל בוודאות מה יקרה". 

באופן דומה, אמונה היא "דלק היצירה" המאפשר לגידו לאמץ כל אתגר אמנותי. 

"אתה לא יכול ליצור שום דבר אם אתה לא מאמין קודם כל שאפשר לעשות את זה", הוא אומר. "רבים מאיתנו רוצים משהו שאנחנו בטוחים שלא יהיה לנו. אבל איך משהו הולך להיכנס לחיים שלך שאתה בטוח שלא יהיה לך?"

גוידו נזכר בנקודה מרכזית בקריירה שלו כשהרהר על השנים הראשונות כצעד ראשון. הדלת הבאה, הוא צפה, תוכיח אם הוא "חולם" או שיש לו את היכולת לבדוק את הטכניקה והקומפוזיציה שלו עד הסוף. 

"שחזור המציאות הוא דבר אחד, אבל אני מבקש לצייר את המציאות מנקודת מבט רגשית, לעשות דברים לא כפי שאני רואה אותם, אלא כפי שאני מרגיש אותם."

עם כל פיסת עץ חדשה שהיינר מוצא בטבע, הוא רואה דרך לבטא את אישיותו הייחודית ביצירת האמנות המתקבלת. הוא מתאר את עצמו כ"פסל שמעביר את תחושות הצורות והתחושות דרך עץ בתהליך של התפוררות - כלומר שורשים, גזעים חלולים, ענפים, מותקפים על ידי זמן, גשם וחרקים של הטבע, ומעניקים לכל חלק אופי ייחודי". 

לאחר שלמד אמנות פלסטית ב-Instituto Nacional de Aprendizaje (INA) בקוסטה ריקה, החל גידו את הקריירה שלו ב-2008 כפסל עצמאי. באותה שנה, הוא נכנס ליצירות בתערוכה הקולקטיבית הראשונה שלו בגלריה הלאומית של סן חוזה, והיו לו יצירות שהתקבלו על ידי כמה גלריות לאמנות. הוא המשיך להיות בולט יותר ויותר, לאומית ובינלאומית, בתור משתתף בתערוכות ובירידי אמנות שונים. בשנת 2020, הוא נבחר על ידי מוזיאון אלברו נובואה בגואיאקיל אקוודור לייצג את קוסטה ריקה בביאנלה לפיסול אל אמור.